安徽省有护士专业大学？

接下来，冰块考试网将带你认识并了解安徽明确高考考生不得离皖，希望可以给你带来一些启示。

安徽省有护士专业大学？

① 安徽有哪些护理专业学校专科

1. 安徽中医学院 合肥

2. 皖南医学院 芜湖

3. 安徽医学高等专科学校 合肥

4. 安徽中医药高等专科学校 芜湖

5. 淮南职业技术学院 淮南

② 安徽淮南有那个大学有护理专业

淮南现在有5所大学：首先安徽工贸职业技术学院没有护理专业，淮南职业技术学院和版淮南联合大学都有护理专业权，淮南职业技术学院是在市区（洞山）联大在泉山离市区远，本科院校淮南师范学院没有护理专业，安徽理工大学今年的报考指导上文科是没有护理专业的，希望对你有所帮助。最标准的你可以到各个学校的网站招生就业栏目看看

③ 安徽那几个医疗学校的护理专业好

如果是本科的话安医大应该不错的，虽然蚌埠医学院护理不错，但是找工作的话还是安医的出路比较好，如果是大专的话安徽医专护理出来工作比较好，学校还会推荐，现在上学就是为了就业，所以还得看哪个学校的就业好是吧

④ 安徽有哪些关于护理的专科院校

护理只要你不怕苦不怕累可以考虑。漫长的夜班，少的可怜的假期，工资和待遇也不怎么好。

护理专业在中国已经相当的饱和了。并且觉得护士这行业在中国不受别人的尊重。相反在国外护士很受医生和病人的尊重，因为她们都奔波在第一线。我们学校就有几个同学直接备澳大利亚的医院直接订走，那是相当的不错，个别的去新加坡了。

医学的妇产科，检验和放射都是很不错的专业。

⑤ 安徽医科大学里有护士专业吗

当然有了

一般医科大学都有医科护理专业

而且安医大这专业还是二本招生

⑥ 安徽有哪些护理专科学校

半斤八两！

⑦ 安徽省有哪些大专学校开护理专业

安徽医科大、安徽医科大学第一附属医院、蚌埠医学院、皖南医学院

⑧ 安徽有哪些大学开设护理专业

本科院校安徽医科大学、皖南医学院、蚌埠医学院等都有，专科院校：安徽医学高等专科学校（合肥）、安徽中医药高专（芜湖）等等。皖南医学院也有三年制专科的护理专业。经供参考。

⑨ 求解答 安徽省内 哪些学校的护理专业 比较好点

二百五六十分，上护理没有什么好的选择，只有皖西卫生职业学院和安徽人口职业学院有把握录取。

⑩ 安徽省内有多少好的专科院校或者大学内设有专科专业，最好是参与分类考试招生的有护理专业的

第一部分：2019年分类招生有关问题

一、分类考试招生和秋季高考进入学校的学生有什么区别吗？性质（毕业证）、待遇一样吗？

答：推行分类考试招生是近年来安徽省招生制度改革的一项重要举措，教育部要求分类招生将成为高职院校招生录取的主渠道，因此被分类考试招生录取的学生和秋招录取考生性质一样、待遇一样、毕业证书也是一样的，考生及家长无需担心。

安徽师范大学皖江学院是几本 学生评价怎么样好不好(10条)

安徽师范大学 皖江学院是几本 学生评价怎么样好不好(10条)

一、安徽师范大学皖江学院历史简介及成就预览

安徽师范大学 皖江学院是2003年经国家教育部批准成立,由 安徽师范大学 按新机制、新模式主办的独立学院（二级学院），办学层次为全日制普通本科。学院实行董事会领导下的院长负责制。学院招生属普通高校计划内招生，学院严格执行安徽省物价局核定的收费标准收取各项费用。

安徽师范大学 是安徽省建校最早的高等学府,也是全国建立较早的综合性大学之一。学校现有三个校区，校园总面积3300多亩，建筑面积约88万平方米。在近80年的办学历程中，刘文典、周建人、郁达夫、苏雪林、陈望道、朱湘、朱光潜等一大批著名学者先后在校执教，形成了严谨治学的优良学风和丰厚的学术底蕴。目前，学校设有16个学院，7个博士点、8个硕士学位授权一级学科、72个硕士点、55个本科专业。学校现有在职教职工2367人，其中正、副教授586人，各类在籍学生35000多人。建校以来，累计为国家培养高等专门人才15万余名。

二、安徽师范大学皖江学院是几本大学

根据 安徽师范大学 皖江学院招生办最新公布的信息可知：

安徽师范大学 皖江学院在安徽是第三批次招生，所以我们通常说 安徽师范大学 皖江学院是三本大学。

如果你不是安徽考生， 安徽师范大学 皖江学院在你所在的省份是本科二批招生的话，你也可以说 安徽师范大学 皖江学院是二本大学。

三、安徽师范大学皖江学院重点特色专业有哪些

1、英语 推荐指数: 4.6(98人推荐)

2、经济学 推荐指数: 4.5(94人推荐)

3、汉语言文学 推荐指数: 4.7(87人推荐)

4、日语 推荐指数: 4.5(68人推荐)

5、电子信息工程 推荐指数: 4.5(54人推荐)

6、广告学 推荐指数: 4.2(53人推荐)

7、美术学 推荐指数: 4.2(52人推荐)

四、安徽师范大学皖江学院评价怎么样好不好

1、师大某些专业还是不错的，象英语数学等师范的专业，比如我认识的几个外院的大四男生，10月份去马鞍山的高中去实习，底薪2000+，还有外院的一个学姐，2011年毕业的，高口，BEC都过了，现在在浙江的一个外企工作做口译工作，月薪3000+，还有考研也很厉害的，像历社学院的，考北大，南大，香港中文大学的人也大有人在我想说的是，黑师大的那些货，要么就是虚度光阴的货，要么是某些方面走.更多

2、不知道你是哪个院的——两个校区各有利弊吧中校区在市区，离步行街很近，逛个街买个东西什么的非常方便，当然了这样你要是自控不好的话每个月的生活费是相当高的中校区很有校园氛围，地势高低起伏，依山傍水，参天大树，当然因为是老校区所以教学楼和宿舍都是非常非常破的，宿舍一层楼才一个卫生间，6-8人一间，条件比较艰苦，理科生居多南校区，也就是我在的那个校区，在市郊，其实.更多

3、还行，找工作没问题的，我是安师大经济学的，现在在芜湖广电做新闻记者，今年毕业，比较好的专业有中文、新闻（有一些学者牛人还在芜湖电视台设有实习基地），经济（很多人能考进银行和苏宁、海螺等大企业），财务管理（看你学的怎么样了，图书馆财务管理的书很多），思想政治教育（考研风气比较好）摄影（有摄影老师在巴黎摄影展上得了金奖，他带的学生也不错），师大的学习考研气氛不错，只要你努力应该有个好前途的

4、食堂吧，怎么说呢，有两个食堂，但是食堂吧，你懂得，再好吃吃多了也就那样了一食堂二楼的韩国料理还是不错的，就是有点小贵住宿吧，是的，老校区六人间八人间都有，新校区是四人间或六人间，有的有淋浴有的没，条件吧，在安徽还算不错吧

5、音乐学院最权威师资，考点附近，食宿校内……总之，很好啦！

6、省内排名第四，全国排名最高96名，最差时146名，从来没有低于150名外，楼上简直在胡扯新校园环境优美，曾被评为十大最美校园芜湖是安徽的江城，安徽第二大城市，干净整洁，空气清新后悔不后悔看自己了，大多数新生一来就会被师大的校园镇住，哈哈确实很漂亮！

7、中文系当年有小北大之称！是师大第一专业！名师很多，院友很牛!可以毫不客气的说，中文的老师是安师大的顶梁柱！祝贺你，好好学，大学四年和一些牛人多多学习肯定能学到很多的！文学院的学风很好，很多才子佳人啊！

8、新校区环境优美，但距离商业区较远老校区在市内最繁华地段，但是宿舍人数较多，为8人

9、最好不要抱着太多这种态度，教育技术，当然师范类的都还可以，公务员要早准备为好

10、 安徽师范大学 还好，新校区很大，老校区也很漂亮，学风也比较好，感觉同学的素质也挺高的，不过芜湖比较小，平常周末没多少地方可以去玩，不过芜湖离好多旅游景点都不远，假期的时候可以到处走走，多开阔下自己的视野

五、安徽师范大学皖江学院相关高考知识点文章推荐

安徽师范大学皖江学院历年高考录取分数线统计表(投档线)

安徽师范大学皖江学院各省录取分数线预测 历年文理科分数线

-安徽师范大学皖江学院投档线及各省最低录取分数线统计表

安徽师范大学皖江学院招生计划录取人数及招生专业目录(文科 理科)

安徽师范大学皖江学院排名2019 安徽排名第12全国排名第122

安徽师范大学皖江学院校历及寒假放假时间安排 什么时候放寒假

安徽师范大学皖江学院重点专业排名及优势王牌专业分数线(文科 理科)

安徽师范大学皖江学院各省各专业最低投档录取分数线统计(文科 理科)

安徽师范大学皖江学院怎么样 评价排名好不好(10条)

安徽师范大学皖江学院录取通知书,开学时间,入学考试指南军训宿舍条件转专业政策

安徽师范大学皖江学院全国排名,2019安徽师范大学皖江学院排名榜

安徽师范大学皖江学院录取通知书查询及发放时间什么时候可以收到

安徽师范大学皖江学院2019开学报到时间入学指南考试及转专业军训时间说明

安徽师范大学皖江学院录取通知书什么时候到,EMS快递查询及发放收到时间

安徽师范大学皖江学院大一新生开学报名时间安排及入学指南详解 ;

关于戏剧影视文学 ,,泪求，，，

中外戏剧知识荟萃

悬赏分：25 | 提问时间：2008-8-3 15:40 | 提问者：lthlsh1230

请帮我查找一下中外戏剧知识。

推荐答案

1、戏剧的概念：

戏剧，是一种综合的舞台艺术，她借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞台艺术形象，揭示社会矛盾，反映社会生活。

2、戏剧的种类：

从表演形式上，可分为话剧、歌剧、舞剧、诗剧、广播剧、电视剧、街头剧、活报剧等；从作品内容的性质上，可分悲剧、喜剧、正剧等；从故事情节上，可分为独幕剧、多幕剧等。从时代分，可以分为历史剧和现代剧。

3、戏剧的要素：包括舞台说明、戏剧冲突、人物台词等。

4、戏剧的基本特点：

（1）、空间和时间要高度集中

戏剧不像小说、散文那样可以不受时间和空间的限制，它要求时间、人物、情节、场景高度集中在舞台范围内。小小的舞台上，几个人的表演就可以代表千军万马，走几圈就可以表现出跨过了万水千山，变换一个场景和人物，就可以说明到了一个全新的地方或相隔多少年之后……相隔千万里，跨越若干年，都可通过幕、场变换集中在舞台上展现。

（2）、矛盾冲突要尖锐集中

各种文学作品都要表现社会的矛盾冲突，而戏剧则要求在有限的空间和时间里反映的矛盾冲突更加尖锐集中。因为戏剧这种文学形式是为了集中反映现实生活中的矛盾冲突而产生的，所以说，没有矛盾冲突就没有戏剧。又因为剧本受篇幅和演出时间的限制，所以对剧情中反映的现实生活必须凝缩在适合舞台演出的矛盾冲突出。

（3）、语言要表现人物性格

戏剧的语言主要是台词。台词，就是剧中人物所说的话，包括对话、独白、旁白。独白是剧中人物独自抒发个人情感和愿望时说的话；旁白是剧中某个角色背着台上其他剧中人从旁侧对观众说的话。戏剧主要是通过台词推动情节发展，表现人物性格。因此，台词语言要求能充分地表现人物的性格、身份和思想感情，要通俗自然、简练明确，要口语化，要适合舞台表演。

中国戏剧主要包括戏曲和话剧：戏曲是中国固有的传统戏剧，话剧则是20世纪引进的西方戏剧形式。

中国古典戏曲是中华民族文化的一个重要组成部分，她以富于艺术魅力的表演形式，为历代人民群众所喜闻乐见。而且，在世界剧坛上也占有独特的位置，与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界三大古剧。

戏曲的形成，最早可以追溯秦汉时代。但形成过程相当漫长，到了宋元之际才得成型。成熟的戏曲要从元杂剧算起，经历、明、清的不断发展成熟而进入现代，历八百多年繁盛不败，如今有360多个剧种。中国古典戏曲在其漫长的发展过程中，曾先后出现了宋元南戏、 元代杂剧、明清传奇、清代地方戏及近、现代戏曲等四种基本形式。

宋元南戏大约产生在北宋末年和南宋初年，浙江的温州以及福建的泉州、福州一带，是戏曲的成型时期。

元代杂剧也叫北曲杂剧，元杂剧最早产生于金朝末年河北真定、山西平阳一带。盛行于元代，元杂剧是中国戏曲的第一个黄金时代。它达到了很高的文学水准，以至单从诗体而言，古人早就将唐诗、宋词、元曲并称。

明清传奇是由宋元南戏发展而成的戏曲形式。它在产生于元末，在明初流传，到了明嘉靖年间兴盛，至万历而极盛，并延至明末清初，作品之多号称"词山曲海"。

清代地方戏是古典戏曲的第三个阶段。它和近、现代戏曲有着共同的艺术形式。清康熙末叶，各地的地方戏蓬勃兴起，被称为花部，进入乾隆年代开始与称为雅部的昆剧争胜。至乾隆末叶，花部压倒雅部，占据了舞台统治地位，直至道光末叶。这150多年就是清代地方戏的时代。1840年1919年的戏曲称近代戏曲，内容包括同治、光绪年间形成的京剧以及20世纪初出现的一段戏曲改良运动。

"五四"新文化运动中，传统戏曲受到激烈的批判，此后戏曲便进入现代戏曲时代。京剧的形成是清代地方戏发达的结果，而京剧成为全国性的代表剧种后一点也没有压抑地方戏的发展。从清代地方戏到京剧，是中国戏曲极度繁盛的时代。

中国话剧只有百年的历史。从西方引入中国，20世纪初到"五四"前称"文明新戏"，这种早期话剧仍具有一些戏曲的特点。"五四"以后重行照原样引进西方戏剧，形式是现实主义戏剧，称"新剧"。1928年起称"话剧"，沿用至今 。

戏曲是中国传统的戏剧形式。是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源 历史悠久，早在原始社会歌舞已有萌芽，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展，才逐渐形成比较完整的戏曲艺术体系。虽说它的渊源来自民间歌舞、说唱、滑稽戏三种不同艺术形式，但区别一个剧种所显示的最大的特色，首先仍表现在它来自不同声腔系统的音乐唱腔。这些音乐唱腔则是以所产生地区的语言、民歌、民间音乐为依据，并兼收其他地区音乐而产生的。各个剧种的剧中人物大部分由生、旦、净、丑等不同脸变化的脚色行当充任。表演上着重运用以生活为基础提炼而成的程式性动作，和虚拟性的空间处理。讲究唱、做、念、找艺术，表演运输和富裕舞蹈性，技术性很高，构成有区别其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。

据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、祁剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。艺术

中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素，所以称做“戏曲”。中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇，也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内，它是中国民族戏剧文化的通称。

○现代戏剧主要指的是20世纪以来从西方传入的话剧、歌剧、舞剧等，话剧是主体，外国戏剧一般专指话剧。

中国戏曲源远流长，它最早是从模仿劳动的歌舞中产生的。

（一）先秦——戏曲的萌芽期。《诗经》里的“颂”，《楚辞》里的“九歌”，就是祭神时歌舞的唱词。从春秋战国到汉代，在娱神的歌舞中逐渐演变出娱人的歌舞。从汉魏到中唐，又先后出现了以竞技为主的“角抵”（即百戏）、以问答方式表演的“参军戏”和扮演生活小故事的歌舞“踏摇娘”等，这些都是萌芽状态的戏剧。

（二）唐代（中后期）——戏曲的形成期。中唐以后，我国戏剧飞跃发展，戏剧艺术逐渐形成。

（三）宋金——戏曲的发展期。宋代的“杂剧”，金代的“院本”和讲唱形式的“诸宫调”，从乐曲、结构到内容，都为元代杂剧打下了基础。

（四）元代——戏曲的成熟期。到了元代，“杂剧”就在原有基础上大大发展，成为一种新型的戏剧。它具备了戏剧的基本特点，标志着我国戏剧进入成熟的阶段。

元杂剧是在民间戏曲肥沃土壤上，继承和发展前代各种文学艺术的成就，经过教坊、行院、伶人、乐师及“书会”人才的共同努力，而改进和创造出来的综合性舞台艺术。在形上，元杂剧用北曲四大套数安排故事情节，不连贯处，则用楔子结合，形成了一本四折一楔的通常格式（王实甫的《西厢记》是元杂剧中独有的长篇，共写了五本二十一折），每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲，必要时另加“楔子”。结尾用两句、四句或八句诗句概括全剧的内容，叫“题目正名”。每折包括曲词、说白（宾白）和科（科泛）三部分。曲词是按导师情需要的曲牌填写的文字，也叫曲文、唱词或歌词。其作用是叙述故事情节、刻画人物性格。全部曲词都押同一韵脚。说白是用说话形式表达剧情或交代人物关系的一种艺术手段，分对白（角色之间的对话）、独白（角色独自抒发个人感情和愿望的话）和旁白（角色背着台上其他剧中人对观众说的话）、带白（插在曲词中的说白）等。科是动作、表情等。一本剧通常由正末或正旦一人来唱，其它脚色有白无唱。正末主唱的称“末本”，正旦主唱的称“旦本”。

脚色：

末：男角。元杂剧中的正末是剧中的男性主角。

旦：扮演女性人物。正旦（剧中女主角）、小旦、搽旦。

净：俗称“花脸”“花面”，大都扮演性格或像貌上有特异之点的男性人物。如《窦娥冤》中的公人（官府差役）即属净。

丑：又称“三花脸”或“小花脸”多扮演性格诙谐的人物，有文丑和武丑之分。

外：元杂剧中有外末、外旦、外净等，是末、旦、净等行当的次要角色。监斩官——外末。

杂：又称“杂当”。扮演老妇人的角色名。如：蔡婆婆。

元杂剧作家，在短短的几十年内，创作的剧本至少在五六百种，保留到现在的也还有一百五十多种。这些作品全面而深刻地反映了元代社会生活的面貌，其中有许多优秀作品，已成为我国珍贵的文化遗产。例如关汉卿的《窦娥冤》通过描写一个善良无辜的童养媳窦娥的悲惨遭遇，反映了高利贷者的残酷剥削、地痞流氓的敲诈勒索和贪官污吏的徇私枉法，深刻地揭露了元朝社会的黑暗现实，歌颂了被压迫者感天动地的坚强意志和宁死不屈的反抗精神。马致远的《汉宫秋》，借助历史题材，通过描写王昭君为国献身、毛延寿卖国救荣和王公大臣的腐败无能，对元代的民族压迫进行无情地揭露，对当时的统治者给予辛辣的嘲讽。王实甫的《西厢记》，描写了封建社会青年男女争取婚姻自主的故事。从“惊艳”、“联吟”到“赖婚”，充分表现了崔莺莺对爱情的渴望。但她出身于名门望，受到封建礼教的熏陶和束缚，因此，又有“闹简”、“赖简”等曲折和反复。在“听琴”、“佳期”、“长亭”几折戏中她终于走上了叛逆的道路，为作品增添了浓厚的喜剧色彩。全剧以争取婚姻自主与恪守“父母之命”的矛盾为主线，以崔莺莺、张珙和红娘三人之间的误会和冲突为副线，互相交织，有节奏地展开，时张时弛，时动时静，时喜时悲，时聚时散，挥洒自如，色彩斑斓。它那“愿天下有情的都成了眷属”的主题思想和个性鲜明、栩栩如生的艺术形象，都具有强大的艺术魅力，能给人以强烈的感染，深为广大群众所喜爱。

○元曲四大家：关汉卿——《窦娥冤》；郑光祖——《倩女离魂》；白朴——《梧桐雨》；马致远——《汉宫秋》；

（五）明清——戏曲的繁荣期。戏曲到了明代，传奇发展起来了。明代传奇的前身是宋元时代的南戏（南戏是南曲戏文的简称，它是在宋代杂剧的基础上，与南方地区曲调结合而发展起来的一种新兴的戏剧形式。温州是它的发祥地）。南戏在体制上与北杂剧不同：它不受四折的限制，也不受一人唱到底的限制，有开场白的交代情节，多是大团圆的结局，风格上大都比较缠绵，不像北杂剧那样慷慨激昂，在形式上比较自由，更便于表现生活。可惜早期南戏的本子保留下来的极少，直到元末明初，南戏才开始兴盛，经过文人的加工和提高，这种本来不够严整的短小戏曲，终于变成相当完整的长篇剧作。例如高明的《琵琶记》就是一部由南戏向传奇过渡的作品。这部作品的题材，来源于民间传说，比较完整地表现了一个故事，并且有一定的戏剧性，曾被誉为“南戏中兴之祖”。明代中叶，传奇作家和剧本大量涌现，其中成就最大的是汤显祖。他一生写了许多传奇剧本，《牡丹亭》是他的代表作。作品通过杜丽娘和柳梦梅死生离合的故事，歌颂了反对封建礼教，追求幸福爱情，要求个性解放的反抗精神。作者给爱情以起死回生的力量，它战胜了封建礼教的束缚，取得了最后胜利。这一点，在当时封建礼教牢固统治的社会里，是有深远的社会意义的。这个剧作问世三百年来，一直受到读者和观众的喜爱，直到今天，“闺塾”、“惊梦”等片断还活跃在戏曲表演的舞台上，放射着它那艺术的光辉。

相传，清朝初年的北京有四大剧种，即南昆、北弋、东柳、西梆。据嘉庆八年的记载：“有明肇始昆腔，洋洋盈耳，而弋阳、梆子、琴、柳各腔，南北繁会，笙磬同音，歌舞升平，伶工荟萃，莫感于京华。”也说明了当时这一历史盛况。其中所谓南昆即流行于江南昆山一带的昆山腔；北弋指南戏与北曲结合，产生于江西弋阳地区的弋阳腔，即流传到北方形成的高腔，也就是当时盛行于京城的京腔；东柳即流行于山东的柳子腔；西梆自然是我国西北广为流传的梆子腔，也就是秦腔。说明了东西南北四方艺人汇集北京的盛况。

从当前来看，四大声腔已远远超出了自己的原有范围，有的早已遍及全国许多省份，弋阳腔(即高腔)更是在安徽、浙江、江苏、湖南、湖北、福建、广东、云南、贵州、四川、河北广为流传，因此有关人士认为这种说法并不科学，但是这种历史形成的说法还是客观地反映了历史事实。从当前戏曲剧种的分布来看，昆剧在上海、南京、浙江、湖南还是有相当的观众基础。弋阳腔不但在北方扎根，从乾隆年间，在京师“六大名班，九城轮转”，而且对京剧以及一些北方剧种的形成发挥了重要影响，就是在江南一带的流传也主要是在许多北方语系的地区。柳子腔(包括受其影响的柳琴戏)虽然流行于河南、苏北、冀南、皖北等地，但是它重要的活动还是山东的曲阜、泰安、临沂。秦腔(即山陕梆子)以及由其发展而来的山西、河南、河北等各地的梆子腔尽管至今在北方盛行，然而我们在甘肃、宁夏、陕西等地看到的秦腔却有着更深厚、更古老的根基和更广泛的观众群，所以说“南昆、北弋、东柳、西梆”的说法是有历史根据的。

全国戏曲的种类

彩调剧 藏剧 潮剧 楚剧 凤阳花鼓戏 广东汉剧 桂剧 汉剧 黄梅戏 徽剧 荆州花鼓戏 柳子戏 吕剧 山东梆子 绍剧 四川曲剧 甬剧 云南花灯 壮剧 越剧 粤剧 越调 豫剧 宜黄戏 扬剧 新疆曲子剧 湘剧 锡剧 婺剧 碗碗腔 天津文明戏 苏剧 曲剧 琼剧 青海平弦戏 秦腔 黔剧 祁剧 蒲剧 莆仙戏 评剧 瓯剧 闽剧 陇剧 龙江剧 辽南戏 昆剧 梨园戏 京剧 晋剧 吉剧 黄龙戏 淮剧 滑稽戏 花儿剧 沪剧 河北梆子 赣剧 二人转 二人台 川剧 北方昆曲 新城戏

声腔剧种：二黄、二人台、上党二黄、上党梆子、山西梆子、山东梆子、川剧、三角戏、义乌腔、弋阳腔、广东汉剧、云南壮剧、云南花灯戏、丹剧、木偶剧、巴陵戏、五音戏、文南词、中路梆子、内蒙大秧歌、凤台小戏、永济道情戏、白剧、白字戏、北昆、北京曲剧、北路梆子、皮黄、皮影戏、龙江剧、龙岩杂戏、东河戏、东路梆子、汉剧、宁河戏、乐平腔、正字戏、四平腔、四股弦、右词南剑调、西皮、西秦腔、西路花鼓、西调、西路评剧、壮剧、壮族沙剧、芗剧、吉剧、吕剧、竹马戏、老调梆子、庐剧、吹腔、乱弹、沪剧、评剧、苏剧、甬剧、祁剧、辰河戏、余姚腔、词明戏、含弓戏、阿宫腔、灵邱罗罗腔、河南越调、河南道情、河南曲剧、河北梆子、河北乱弹、京腔、京剧、青阳腔、青海平弦戏、武安落子、杭剧、扬剧、昆腔、陇剧、茂腔、绍剧、瓯剧、侗戏、宜黄戏、采茶戏、泗州戏、弦索腔、耍孩儿戏、陕西老腔、柳腔、柳琴戏、闽剧、闽西汉剧、南剧、姚剧、临剧、哈哈腔、胡琴腔、荆河戏、浑源罗罗、贵州花灯剧、高腔、高山剧、高拔子、高甲戏、高调梆子、唐剧、桂剧、秦腔、晋剧、邕剧、莆仙戏、海盐腔、海门山歌剧、海城喇叭戏、莱芜梆子、壶关秧歌、淮剧、淮红剧、黄梅戏、黄龙戏、黄孝花鼓、清戏、清音戏、粤剧、婺剧、楚剧、推剧、梨园戏、梆子腔、章丘梆子、铙鼓杂戏、湘剧、湘西苗剧、越剧、傣剧、琼剧、丝弦戏、滑稽戏、皖南花鼓戏、湖南花鼓戏、蒲剧、蒲州梆子、雷剧、锡剧、滇剧、蒙古剧、碗碗腔、瑞河戏、新疆曲子戏、赛戏、歌仔戏、僮子戏、蔚县秧歌、漫瀚剧、潮剧、徽剧、影子腔、黔剧、豫剧、襄阳剧、襄武秧歌、藏剧、赣剧、彝剧。

戏剧名词：九宫、入破、卜儿、十三调、二花脸、刀马旦、人物造型、大曲、大面、大遍、小末、小旦、小戏、小生、小花脸、三部曲、三花脸、三小戏、才人、广播剧、引子、引戏、文场、文工团、文明戏、元曲、元杂剧、云手、云韶府、丑、介、队舞、六幺、幺篇、宫调、水袖、化妆、反串、书会、瓦舍、勾栏、开呵、木大、中州韵、内心独白、手眼身法步、中国戏剧梅花奖、打出马、打背躬、台词、台步、正末、正旦、正剧、正净、四大徽班、四大声腔、四功五法、旦、旦儿、末、末泥、本色、本色表演、出、外、生、加官、龙套、布景、对白、代面、包厢、乐棚、务头、犯调、北曲、立部伎、东海黄公、兰陵王入陈曲、行头、行当、行家、行院、戏文、戏曲、戏剧、冲末、冲狭、曲破、曲牌、曲谱、老旦、老生、吊毛、传奇、杂当、过曲、集曲、合生、许胡、百戏、优伶、寻幢、压轴戏、地方戏、问题剧、自报家门、花部、花旦、把子、把子功、走边、走索、场、场面、场面高度、巫、串、折、弄、角抵、苍鹘、社火、邦老、孛老、序幕、身段、尾声、抢背、宋杂剧、竹竿子、吴江派、苏中郎、坐部伎、连台本戏、即兴表演、武旦、武丑、武场、武净、武生、武二花、武花脸、板眼、板式、参军、参军戏、定场诗、定场白、俫、净、帔、转踏、法曲、青衣、京白、官衣、话剧、诗剧、掐弹词、性格化、毯子功、油花脸、升平署、宜春院、贴净、贴旦、独白、独幕剧、科班、科泛、科浑、南曲、南戏、南杂剧、南北合套、俗乐、院本、弦索、哑剧、亮相、起霸、圆场、面具、轴子、客串、草台班、闺门旦、活报剧、音响效果、总会先倡、剧场、剧种、剧本、悲剧、悲喜剧、砌、彩排、旁白、帮腔、家门、宾白、钵头、俳优、倡优、临川派、鬼门道、诸宫调、第四堵墙、爱美剧运动、排遍、排演、脚色、脚本、梨园、梨园弟子、副旦、副末、副净、唱腔、唱赚、唱念做打、基本功、街头剧、翎子、盔头、检场、脸谱、彩旦、清唱、菊部、票友、郭秃、象人、教坊、虚拟动作、铜锤花脸、鱼龙曼延、雅部、雅乐、雅乐部、傩、道具、喜剧、黑头、腔调、猴戏、掌记、搽旦、散乐、装孤、傀儡戏、滑稽戏、温州杂剧、程式动作、鼓板、鼓子词、鼓吹部、鼓架部、幕、幕表制、缠令、缠达、韵白、滚调、跳丸、演出本、路歧人、酸、赚、摘遍、锣经、楔子、髦儿戏、潜台词、舞台、舞台灯光、舞台美术、舞台指示、舞台艺术、题目、题目正名、靠、趟马、髯口、褶子、蟒袍、敷演、磕瓜、影戏、燕濯、踏谣娘、霓裳羽衣曲等